Erdem moralioglu pe pasiunea sa pentru artă, design și urmărirea magazinului perfect amenajat | RO.polkadotsinthecountry.com

Erdem moralioglu pe pasiunea sa pentru artă, design și urmărirea magazinului perfect amenajat

Erdem moralioglu pe pasiunea sa pentru artă, design și urmărirea magazinului perfect amenajat

Designerul britanic iconic discută despre obiceiul său de artă serioasă

Cuvinte de Katrina Israel

„Grayson Perry a intrat în contact“, își amintește Erdem Moralioglu a e-mailului a primit invitându-l să se alăture comitetului Academiei Regale, o onoare pe care îl pune în compania Ron Arad, Thomas Heatherwick și David Bailey. „L-as întâlnit la Premiul Turner în urmă cu câțiva ani, dar nu-l cunosc prea. Deci da, am fost încântat.“

Cu sediul la Londra designer de moda are un obicei de artă serioasă, și cuvântul acesta se răspândește acum. La începutul acestui an, Contemporan curatoriat vânzare primul Sotheby din Londra, a editat de oaspeți. El a început să colecționeze în urmă cu opt ani, iar cea mai recentă achiziție lui este o acuarelă Tracey Emin cumparat de la White Cube in timpul Art Basel Hong Kong. Scanarea inventarul artei sale personale (în prezent el renovarea casei sale din Londra, atât de mult din colecția lui este în depozit), adaugă el, „îmi place portretistica. Sunt atât de puține piese care nu au o fata!“

Prima sa achiziție a fost o fotografie Nan Goldin, Yogo în oglindă, urmat de un Peter Doig și Wolfgang Tillmans. Colectia sa include, de asemenea, Rineke Dijkstra ( „Îmi place formalitatea Matadorii post-luptă“, spune el), Larry Clark și Anne Collier, care Raf Simons folosit pentru a trage colecția sa Kvadrat. „Collier acestor femei care dețin camere este una dintre piesele mele preferate“, spune el.

Fascinația Moralioglu cu fețe continuă în lucrări de Kaye Donachie si pictor japonez-francez Léonard Tsuguharu Foujita. „Ceva mă atrage și am să-l vâneze în jos“, spune el despre abordarea sa de colectare, o pasiune care a escaladat de când a deschis primul său magazin din Londra un an în urmă. Situat în Mayfair și proiectat de partenerul său, arhitectul Philip Joseph P Joseph, a lansat pe a zecea aniversare a brandului. "Nu cred că cineva ar putea proiecta acel spațiu mai sensibil decât cineva care mi-a cunoscut, deoarece prima mea colectie ca absolvent la Royal College, el reflecta. Nava amiral a devenit o obsesie personală pentru cei doi, care a petrecut week-end lor în Belgia spălare o carieră în apropierea Anvers pentru Sainte Anne de marmură (care au furnizat marile case din secolul 18, si se gaseste la Versailles) și ironmongers în Gent pentru clanțe.

„Ce este atât de interesant despre spațiul este că nu a fost renovată începând cu anii 1960. A fost un proiect imens arhitectural „, spune el, referindu-se la scara în spirală, care a fost tăiat din nou, dar se simte ca a fost mereu acolo. Finisajele sunt de Sigmar și Carl Aübock, în timp ce pe peretii sunt acuarele Daniel Silver, un David Hockney fotografie-colaj 1983 și desene de Jean Cocteau și Andy Warhol.

Spatiul comercial a favorizat, de asemenea, o nouă intimitate cu clientul său și, la rândul său, a influențat abordarea de design Moralioglu lui: „Cred că despre ea din momentul în care se trezește până când ea se duce la culcare. Cum ea ar trăi, ceea ce ar purta, ceea ce ar colecta, spune el. Și, în timp ce clienții Moralioglu pot leșina peste semnătura lui florale, ele nu sunt cu siguranță Wallflowers. Hainele lui posedă o feminitate care este susținută de rafinament și putere. Sa colectie A / W 2018 a început cu modele de canalizare radio Totul despre Eveand Rebecca, lucru teci părtinire tăiat în Jacquard catifelate si paiete brodate. (Moralioglu colaborează cu mori în Italia, Elveția și Austria cu privire la propriile sale exclusive din textile, dantele și imprimeuri.)

Producții bazate pe narative designerului, executat cu un set de designer Robin Brown, a pus muza în fiecare sezon într-un context - fie că este vorba de Paris refugiu 1960 sau, pentru acest sezon, un soundstage MGM. Setul A / W a venit cu candelabre strălucitoare cu mult praf din ramele lor de depozitare din lemn, putrezite stâlpi și romanice out-of-comision scaune de răchită dragoste, așa cum sa Croitorie brodată de tweed și elegante rochii din anii 1930 din era evocat Old Hollywood. „Nu am fost niciodată frică de feminitate“, a muzelor „, în parte pentru că am o soră geamănă. Când eram copil am atras doar vreodată femei. Am fost interesat de arta cu femei în ea. Am fost interesat de modul în care femeile sa mutat. Am întrebat despre fascinația mea cu dantelă și flori, dar ceea ce mi se pare interesant este faptul că acestea sunt toate lucrurile care implică efeminat.“

Acestea fiind spuse, Moralioglu știe cum să-și exercite reținere. "Mama mea a fost foarte minimal, el reflecta. „Ea nu a colecta haine de designer sau couture. Ea purta doar un ruj roșu puțin de YSL, iar ea a avut întotdeauna fuste cu buzunare laterale, astfel ea a fost confortabil și capabil să se miște.“

Moralioglu sa născut în Canada, la o mamă britanică și mai departe din Turcia. Când a decis să urmeze o carieră în modă, tatăl său (inginer chimist) a fost mai multă înțelegere decât mama lui. „În principal pentru că în cazul în care el a crescut, adaptându era o meserie“, spune el. „Mama mea a văzut mai mult ca un lucru decadent, sălbatic.“

Copilărie Moralioglu a implicat o mulțime de călătorie. „Jumătate familia mea a fost în Marea Britanie, iar cealalta jumatate din Turcia“, spune el. „Vom merge de la Birmingham la Istanbul, astfel încât contrastul dintre bunicile mele“ case au fost uimitoare. Dar cred că părinții mei erau un fel de dor de casă. Am sentimentul că ambele vrut să se întoarcă în orașele lor de origine, dar au fost împreună și așa în dragoste. Poate că munca mea are o legătură cu acea visare cu ochii deschiși, de a lua pe cineva în altă parte „.

El continuă, „întotdeauna am vrut să creeze ceva care are o permanență, ceva care te duci înapoi la, ceva anotimp. Mi se pare minunat că Yves Saint Laurent ar putea crea trenciuri în anii 1960, care sunt încă considerate frumoase astăzi.“ Designerul a făcut recent un eveniment în Kuweit, unde a fost luat prin surprindere de femeile pe care le întâlnit purtând rochii lui care au mers înapoi cinci, chiar zece ani. „Mă întreb dacă timpul de rochie-of-the-sezon este de peste?“ el meditează. „Cred că ceea ce este cu adevărat important despre abordarea mea este că eu iau timpul meu pentru a explora totul lent“, spune el. „Nu vreau să se grăbească nimic.“

Ca prezentat la inceput in septembrie 2018 se ridică la Wallpaper * (W * 210)

Știri asociate


Post Modă

Cum sa poarte plat Mules pentru vara de primavara

Post Modă

Cum sa vorbesti emoji la saptamana modei: ghidul tau final

Post Modă

Faceți cunoștință cu bootul construit pentru a ține pasul cu stilul tău de viață aglomerat

Post Modă

Ashley Graham descurajează în mod activ fetele să devină modele

Post Modă

Cele mai bune jachete denim pentru magazin acum pentru stilul de primăvară serios

Post Modă

Tot ce trebuie să știți despre cumpărăturile pentru o rochie de mireasă

Post Modă

Chanel AW18 arată: Ce sa întâmplat în pădurea magică a lui Chanel

Post Modă

Brandurile de ochelari care fac ochelarii răcoroși

Post Modă

Alessandra ambrosio tocmai ia spus la revedere lui Adriana Lima în stilul adevărat al Angelului victoriei

Post Modă

Este Gucci SS18 și o să-i placă

Post Modă

Aw17 tendințe accesorii: pungile pe care le veți purta Următorul sezon

Post Modă

Cele mai bune pantaloni imprimate cu picioare largi pentru dulapul tau